If asked what is the most beautiful thing, I immediately say: Life, and in life, humans are the most beautiful, both in toàn thân and soul. For loving beauty, I love enjoying paintings, especially portraits. One of the Vietnamese artists who paint the most beautiful portraits today is Dinh quang quẻ Tinh, or ba Tinh. Models in his paintings appear very vividly, their contemplative spirit clearly shows through their eyes, as if they are talking face khổng lồ face with the viewer…

Nếu được hỏi cái gì đẹp nhất, tôi nói ngay: Sự sống, và trong sự sống, con người mẫu nhất, đẹp mắt cả thân xác lẫn linh hồn. Do mê mẫu đẹp, tôi mê coi tranh, đặc biệt quan trọng tranh chân dung. Một trong những họa sĩ việt nam vẽ tranh chân dung đẹp mắt nhất hiện nay là Đinh quang Tỉnh, tức tía Tỉnh. Con người trong tranh của ông hiện tại lên hết sức sống động, trạng thái suy tứ lộ rõ qua ánh mắt, cứ như vẫn đối diện nói chuyện với bạn xem vậy …

Trước hết, xin nói một chút về cách tôi hưởng thụ tranh. Tôi không phải họa sĩ, không nghiên cứu hội họa, bắt buộc tôi cảm nhận cái đẹp một giải pháp hồn nhiên, chân thật, không bị chịu ràng buộc vào bất cứ một form quy ước sách vở nào cả. Chẳng hạn, tôi xin thú thừa nhận rằng tôi không say mê tranh chân dung của Amedeo Modigliani, tuy vậy tôi biết ông được mệnh danh là một danh họa.

Bạn đang xem: Những bức tranh chân dung đẹp

Tôi cũng từng xem tranh của Pablo Picasso và suy ngẫm về triết lý hội họa của ông, ví dụ điển hình ông nói: “Nghệ thuật là một lời nói dối để gia công cho ta phân biệt sự thật” (Art is a lie lớn make us realize the truth)<1>. Có lẽ rằng câu nói này chỉ áp dụng cho tranh của chủ yếu ông hoặc các học trò của ông, chứ không hề thể áp dụng cho tranh của rất nhiều danh họa mà tôi thích như Claude Monet, Auguste Renoir, Camille Pissaro, Vincent Van Gogh, … vì tranh của họ đều rất thật, không cần nói dối.

Ý tôi bảo rằng trong hội họa có khá nhiều trường phái không giống nhau, thậm chí là đối nghịch nhau, và cho nên cũng có không ít “trường phái thưởng thức” không giống nhau, với tôi tự cảm xúc mình nằm trong vào “trường phái” yêu sự thật, đặc biệt là những sự thật ấn tượng.

Đối với tôi, nói tới hội họa khó khăn hơn tương đối nhiều so với nói đến khoa học, vì chưng khoa học tất cả những chuẩn mực rõ ràng, trong những lúc hội họa có thể chấp nhận được “cái tôi” biểu lộ thoải mái, thậm chí còn nếu tranh không tồn tại “cái tôi” sẽ trở phải nhạt nhẽo. Nhưng có một định lý toán học tất cả thể chia sẻ với bất cứ ai yêu thương sự thật, sẽ là Định lý Bất toàn (Theorem of Incompleteness) do Kurt Gödel tìm ra năm 1931. Định lý ấy nói rằng toán học tập không bao giờ có thể chứng tỏ được toàn bộ mọi thực sự của toán học. Nói phương pháp khác, luôn luôn luôn tồn tại những thực sự ở ngoại trừ tầm cùng với của toán học! Điều này mang tới một ý niệm triết học tập “chết người” – không khi nào chúng ta biết hết phần đông sự thật! Nói thực sự không bao giờ là đủ. Điều này là kết luận của cả toán học lẫn ngôn từ học. Hội họa cũng không hẳn ngoại lệ. Không tồn tại một sự thật chung cuộc. Khoa học cũng tương tự nghệ thuật chỉ rất có thể làm cho thực sự ngày càng đa dạng mẫu mã hơn, không thiếu thốn hơn mà lại thôi. 

Điều đó tức là không rất cần được nói dối hoặc bóp méo thực sự để nhận thấy sự thật. Bản thân thực sự vốn vẫn quá đẹp: “Mọi thứ đều có vẻ đẹp nhất của nó, tuy vậy không phải ai ai cũng nhận thấy”, Khổng tử sẽ nói như thế. Vậy thiên chức của họa sĩ đó là giới thiệu vẻ đẹp vốn gồm ấy cho mọi bạn thấy.

Có bạn nói nhiếp ảnh từ thọ đã sửa chữa thay thế chủ nghĩa lúc này trong hội họa, chính vì như thế hội họa phải hướng về “chủ nghĩa khôn cùng thực” (surrealism), hoặc các thứ nhà nghĩa khác, để không lâm vào cảnh sự chán nản … Đó là ngây thơ, ấu trĩ. Tranh hội họa và hình ảnh chụp đem lại những kết quả rất khác nhau, đơn giản vì hội họa tất cả sự can thiệp trực tiếp của họa sĩ vào tranh, biểu đạt được gần như gì bị từ trần sau hình thức của hiện tại mà hình ảnh chụp ko thể, và đặc biệt quan trọng những gì cơ mà trực giác của họa sĩ mách bảo. Vày thế, những người dân sành hưởng thụ cái rất đẹp đều mong muốn có một bức chân dung hội họa hơn là 1 trong những chân dung ảnh chụp. Xin nêu một thí dụ để minh chứng tranh chân dung là giỏi tác mà hình ảnh chụp tất yêu tạo ra, sẽ là bức chân dung đơn vị Nho xứ Bắc của Họa sư phái mạnh Sơn.

“Nhà Nho xứ Bắc” của Họa sư phái nam Sơn

Đó là một tuyệt tác! chân dài trong tranh này là đơn vị Nho Nguyễn Sĩ Đức, từng tham gia Đông tởm Nghĩa Thục, với là cậu ruột của người sáng tác Nam Sơn.

Tôi mê bức ảnh này không hẳn vì chính là tranh của Họa sư phái nam Sơn, 1 trong những hai bên sáng lập Trường mỹ thuật Đông Dương. Cũng chưa hẳn vì kỹ thuật hội họa bậc thầy của nó, mà bởi vì vẻ quắc thước tinh anh của nhà nho xứ Bắc, đúng như những gì tôi suy nghĩ về núm nội cùng Ông nội của tôi. Tôi có tuyệt vời về vắt và Ông của tôi rứa nào thì lúc chứng kiến tận mắt tranh nhà Nho xứ Bắc, tôi thấy đúng như thế ấy. Bản thân cái thương hiệu “Nhà Nho xứ Bắc” đã ẩn ý đầy văn hóa truyền thống và lịch sử dân tộc Việt phái nam cận đại, nhưng bức ảnh còn chứa được nhiều ý tứ hơn, do nó cho biết thêm nhà Nho xứ Bắc đầy trí tuệ, thông minh, sâu sắc, dung nhan sảo, thâm nám trầm, với … siêu CƯƠNG NGHỊ! không biết các bạn trẻ bây giờ có ngấm nhuần có mang “Nhà Nho xứ Bắc” là chũm nào không, nhưng nạm hệ của tôi, khoác dù đã biết thành nền văn minh tân tiến làm mờ các di sản của cha ông, tuy nhiên vẫn rất may mắn được hưởng một chút còn sót lại, tạm bợ đủ nhằm hiểu mẫu tinh túy trong di tích đó. Nghe nói cụ Nam Sơn ao ước thuyết phục ông bạn Victor Tardieu tín đồ Pháp về cái năng khiếu sở trường mỹ thuật của người việt nam nên cố gắng đã vẽ bức tranh này rồi cho ông bạn người Pháp xem, y hệt như rằng ông Tardieu mở lớn mắt ngạc nhiên thán phục, rồi hài lòng hợp sức cùng với thế xin thành lập và hoạt động Trường mỹ thuật Đông Dương. Câu chuyện lịch sử vẻ vang này quá hay, gồm bao nhiêu điều để nói trong số ấy về lịch sử dân tộc hội họa Việt Nam, về ren thông minh của fan Việt, tuy thế điều chủ yếu bây giờ tôi ý muốn nói, ấy là thành quả “Nhà Nho xứ Bắc” là 1 thí dụ điển hình cho biết không cần phải nói dối để hiểu sự thật. Đó cũng là giữa những bức tranh tiêu biểu vượt trội mà tôi ý muốn lấy làm cho thí dụ để nói tới xu hướng thưởng thức tranh của tôi. Theo sách vở, xu hướng ấy được điện thoại tư vấn là “chủ nghĩa hiện nay thực” (realism).

Tôi lưỡng lự bức tranh “Nhà Nho xứ Bắc” có tác động như cầm nào so với giới hội họa việt nam nói thông thường và đối với Họa sĩ cha Tỉnh nói riêng, tuy thế tôi cảm thấy tranh của họa sĩ Ba Tỉnh, một giải pháp vô thức hoặc ý thức, đã tiếp diễn truyền thống hội họa của các bậc tiền bối, và làm sáng truyền thống lâu đời đó bởi những thành quả để đời của riêng rẽ mình, với kỹ thuật mới. Bức chân dung người có “Đôi mắt khiếp hoàng” là một trong những thí dụ điển hình.

Chân dung người có “Đôi mắt gớm hoàng”

Đó là hai con mắt trong bức chân dung nhà thơ Nguyễn quang Thiều, do họa sỹ Ba tỉnh giấc vẽ trong tháng 5 năm 2023 vừa qua. Bao gồm lẽ bất kỳ ai yêu hội họa, quan trọng đặc biệt những ai thích thú tranh chân dung, đông đảo không thể quăng quật quá bức ảnh này, do quả thật nó khôn xiết “kinh hoàng”! 

Họa sĩ cha Tỉnh khắc tên cho bức ảnh này là “Đôi mắt nhà thơ”, tuy thế trong bài bác này, tôi mạn phép người sáng tác mà gọi nó là tranh ảnh “Đôi mắt tởm hoàng”. Đọc xong câu chuyện dưới đây, hi vọng tác mang và độc giả sẽ lượng thứ mang đến tôi. 

Họa sĩ ba Tỉnh ra mắt bức tranh này bằng những lời lẽ đầy suy tư, góp tôi hiểu nguyên nhân tranh của ông cũng gợi lên những suy tư, cùng đó chính là cái tạo cho tôi thích, vì so với tôi, mọi trí thức đều nhạt nhẽo trường hợp không đạt mức trình độ suy tư triết học. Suy tư, tốt đúng hơn, tư tưởng, mới là giá trị đích thực của con bạn – dòng làm cho họ khác hẳn cùng với phần còn lại của vũ trụ. Đây, ông viết:

“Nụ cười hoàn toàn có thể che giấu được nỗi buồn. Mắc có thể bịt giấu sự đau thương. Lời nói hoàn toàn có thể che đậy được những vồ cập thầm lặng. Thế nhưng đôi mắt là điều duy tuyệt nhất không thể bịt giấu được trung tâm trạng, cảm giác thực sự.”

Nhà thơ Nguyễn Duy từng nói: “Nguyễn quang Thiều là 1 tác giả đa tài, chế tác thơ, văn xuôi, làm cho báo với anh từng cùng công tác với tôi ở báo Văn Nghệ, thuở đó tôi còn thấy anh vẽ tranh. Nhưng tuyệt vời nhất với tôi vẫn luôn là Nguyễn quang Thiều thi sĩ – một thi sĩ trông rất nổi bật trong xã thơ hiện đại nhất Việt Nam!”

Vậy là quá đủ cảm xúc để vẽ chân dung một đơn vị thơ đương đại!

Nguyễn quang Thiều (sinh năm 1957) Ở Làng chùa (Hà Đông), là một trong những nhà thơ ấn tượng. Không tính lĩnh vực đó là thơ ca khiến cho tên tuổi, ông còn là 1 trong những nhà văn với các thể loại tiểu thuyết, truyện ngắn, chữ ký và gia nhập vào nghành báo chí. Ông hiện nay là quản trị Hội đơn vị văn Việt Nam; Phó Tổng thư ký trước tiên Hội công ty văn Á – Phi; chủ tịch – Tổng chỉnh sửa Nhà xuất bản Hội đơn vị văn.

Đến nay, Nguyễn quang quẻ Thiều đã xuất bạn dạng 7 tập thơ, 15 tập văn xuôi và 3 tập sách dịch. Tập thơ tiên tiến nhất của anh: Cây ánh nắng – nhà xuất phiên bản Hội nhà văn 2009 đã thu hút sự chú của dư luận và giới phê bình…

Tiểu thuyết Kẻ ám sát cánh đồng được hãng sản xuất phim truyền hình vn dựng thành bộ phim truyền hình Chuyện buôn bản Nhô, phạt sóng thịnh hành trên VTV trong số những năm 1998.

Sách dịch: Khoảng thời gian không ngủ, thơ Mỹ, 1997, Chó hoang Đingô, truyện ngắn Úc, 1995, Năm đơn vị thơ tiến bộ Hàn Quốc, 2002…

Làm báo: Ông được xem là người với nhà văn, trung tướng mạo công an Hữu Ước sáng sủa lập buộc phải hai tờ báo là tờ bình an Thế giới cuối tháng và công an Toàn Cầu.

Trọng loại tình loại nghĩa – quí về tài – về nhân biện pháp một nghệ sỹ! bắt buộc tôi vẽ “Đôi mắt công ty thơ!”<2>.

Ngay sau khoản thời gian được xem bức chân dung ấy cùng với lời giới thiệu, tôi sẽ gửi ngay lập tức một thư cho tới họa sĩ, cùng với lời bình phẩm sau đây:

Bức tranh chân dung Nguyễn quang Thiều RẤT ĐẸP, rất cá tính – vừa thể hiện đúng đắn Nguyễn quang đãng Thiều, vừa thể hiện phong thái hội họa rất đặc thù của cha Tỉnh (mà tất cả người xác minh với tôi rằng ông là họa sĩ chân dung hàng đầu VN hiện nay). Tôi chưa gặp anh Nguyễn quang đãng Thiều, cơ mà trông thấy ảnh anh ấy bên trên mạng các lần nên tôi cũng nhận thấy chân dung anh ấy ngay lập tức tức khắc, trước lúc đọc lời reviews của anh. Cụ thể nổi nhảy trong chân dung này là hai con mắt và cỗ râu, khôn xiết ấn tượng! Đôi mắt hết sức sắc, như biết hết hồ hết thứ trên đời! Về ánh sáng, nửa về tối nửa sáng, tôi chưa biết ý họa sĩ, tuy vậy tôi cảm thấy bao gồm ý tứ gì đó. Xin chúc mừng HS ba Tỉnh vì chưng một bức tranh new rất thành công xuất sắc và rất xuất nhan sắc này, với cũng xin chúc mừng anh Nguyễn quang quẻ Thiều vị một gia sản rất quý giá. (PVH).

Nhận được thư, họa sĩ Ba Tỉnh phúc đáp ngay:

Cảm ơn anh đã tất cả lời thừa nhận xét khôn cùng xúc động. Đây là phản bội hồi ở trong phòng thơ Nguyễn quang quẻ Thiều lúc xem tranh: “Ôi, em lặng người đi khi nhìn bức vẽ này, đây là người vẽ hai con mắt em “kinh hoàng” nhất. Xin hàm ơn anh vô cùng!”

Vì thế, trong mẩu truyện hôm nay, tôi mạn phép tác giả mà điện thoại tư vấn bức chân dung nhà thơ Nguyễn quang Thiều là tranh ảnh “Đôi mắt khiếp hoàng”, trong những bức chân dung tuyệt vời nhất mà lại tôi đã từng có lần chiêm ngưỡng.

Ý con kiến của “người vào cuộc” – nhân thiết bị trong tranh, tức đơn vị thơ Nguyễn quang đãng Thiều – chắc hẳn rằng là lời comment hay duy nhất về bức ảnh này. Lời bình luận ấy trường đoản cú nó vẫn nói lên rằng họa sĩ không những đặc tả được dung mạo nhân vật, bên cạnh đó đặc tả được cả linh hồn nhân vật, nhưng mà linh hồn của một con người mới thực sự là con người ấy.

Thật vậy, một nhà triết học người Anh là C. S. Lewis, gs Đại học Oxford, từng nói: “Không phải họ có một linh hồn, mà bọn họ chính là một linh hồn, và chúng ta tình cờ tất cả một thể xác” (We don’t have a soul. We are a soul. We happen lớn have a body)<3>. Lời nói khá trẻ trung và tràn đầy năng lượng này muốn nhấn mạnh vấn đề rằng cái tạo sự sự khác biệt thực sự ở mỗi cá nhân là nghỉ ngơi linh hồn của tín đồ ấy chứ chưa phải cái thể xác, quả thật ông thân phụ ta sẽ nói: “Cha mẹ sinh nhỏ Trời sinh tính”. Nếu thế thì trái thật họa sỹ Ba tỉnh đã thành công xuất sắc vượt bậc trong tranh ảnh “Đôi mắt ghê hoàng”.

Chân dung họa sĩ Nguyễn Gia Trí

Tôi vẫn xem các tranh của họa sỹ Đinh quang quẻ Tỉnh, cùng tôi từng ái mộ thốt lên “Đẹp quá!”. Cái gì đẹp thì yêu cầu thấy tức thì là đẹp! Ai mong phân tích gì thì kia là việc của họ, còn tôi, tôi hưởng thụ cái đẹp bằng trực cảm, một là ham mê ngay, nhì là ko thích.

Một fan giàu cảm xúc bậc nhất như Charlie Chaplin đã từng nói “Tôi không đủ kiên nhẫn với một cái đẹp mà cần được được phân tích và lý giải mới hiểu” (I vị not have much patience with a thing of beauty that must be explained to lớn be understood)<4>.

Claude Monet cũng nói: “Mọi người bàn thảo về nghệ thuật và thẩm mỹ của tôi và tạo sự bộ hiểu, như thể rất cần phải hiểu, trong khi đơn giản là chỉ cần yêu thích mà lại thôi” (Everyone discusses my art and pretends to lớn understand, as if it were necessary khổng lồ understand, when it is simply necessary lớn love)<5>.

Trong hàng nghìn “bản diện kim cương” của họa sỹ Ba Tỉnh, tôi ham mê nhất chân dung họa sỹ Nguyễn Gia Trí, chân dung họa sỹ Thành Chương, chân dung người nghệ sỹ Lê Vi, chân dung GS nai lưng Ngọc Vương, …

Được biết chân dung họa sỹ Nguyễn Gia Trí được vẽ qua ảnh chụp, mà lại tôi bao gồm cảm tưởng như chân dung này được vẽ thẳng khi người mẫu chân dài ngồi trước mặt, vị THẦN THÁI của thay Trí lộ ra rõ ràng ấn tượng quá. Rất rất có thể linh hồn cố Trí tích hợp bức chân dung kia khi ta nhìn nhìn.

“Niềm tin và khát vọng (của Đinh quang đãng Tỉnh) đã hỗ trợ ông chưng chứa từng điểm lưu ý từ đều bức hình ảnh quý hiếm để rồi tưởng tượng ra một Nguyễn Gia Trí thông tuệ cùng phi phàm của riêng rẽ mình cùng ông đang “chép” lên toan dung mạo ấy vào men say với mỹ cảm hội họa của fan nghệ sĩ – thành tích này là trong những tranh chân dung rực rỡ nhất của Đinh quang Tỉnh vào Triển lãm sở hữu tên “Bản diện kim cương bất hoại” rao bán tại bảo tàng Mỹ Thuật nước ta năm 2009, chào đón Đại lễ 1000 năm Thăng Long – Hà Nội.”

Bài báo đó cho biết thêm “kỳ nhân điêu khắc” Phạm Văn Hạng sẽ xem triển lãm với phê một chữ duy nhất cho bức ảnh này: “TUYỆT!”.

Chân dung họa sỹ Thành Chương

Họa sĩ Thành Chương là fan nổi tiếng, người nào cũng biết. Thậm chí ai ai cũng biết tính bí quyết “tay chơi thượng thừa” của ông, lòi ra qua tranh vẽ rất đặc biệt của ông, với qua cả “biệt phủ” cũng có thể có một không hai của ông sinh hoạt Sóc Sơn. Bất ngờ hình hình ảnh của một Thành Chương như thế đã được thu gọn vào … không hẳn ống kính, nhưng được thu gọn vào vào tranh chân dung cũng khá riêng của Đinh quang đãng Tỉnh, như sau đây:

Nhìn kỹ tranh ảnh ở cự ly gần hoàn toàn có thể thấy phần đông nhát bút sắt lắt nhắt rất táo bị cắn bạo, làm cho độ sáng tối đậm nhạt không giống nhau, thì ra Đinh quang Tỉnh cách xử trí ánh sáng không chỉ có bằng màu dầu, mà kết hợp cả với đầy đủ nhát cây bút sắt lắt nhắt đó. Lần khần bút pháp này ông học tập ở đâu, giỏi ông tự trí tuệ sáng tạo ra? Điều đặc biệt quan trọng là kỹ thuật này – dùng cây viết sắt mực nho kết hợp với cây cọ phủ sơn dầu đã đạt tới mức độ nhuần nhuyễn đến mức quan sát xa không thấy, chứng tỏ một kỹ thuật chế tác dựng chân dung bậc thầy. Nhưng hiệu quả cuối cùng new là dòng đáng nói. Hiệu quả ấy không nhờ vào vào kỹ thuật, mà phụ thuộc vào vào trực quan sâu kín bên phía trong của họa sĩ, vào bé mắt tinh đời bắt được linh hồn nhân vật mà lại ông tế bào tả. Nếu như tôi là họa sĩ Thành Chương, tôi đã treo bức ảnh này tại một vị trí trọng thể nhất trong “biệt che Thành Chương”.

Chân dung Giáo sư nai lưng Ngọc Vương

Tôi thân quen biết khá thân cùng với Giáo sư trần Ngọc Vương nên những lúc trông thấy chân dung ông, do họa sĩ Ba thức giấc vẽ, tôi kêu lên ngay: “Rất đẹp!”, có nghĩa là rất giống, siêu đúng, không chỉ là đúng hình dạng, mà lại đúng cả về tính cách. Có lẽ rằng Họa sĩ bố Tỉnh biết tôi không còn xa lạ với giáo sư Vương buộc phải ông gởi tranh cho tôi xem ngay sau khoản thời gian ông hoàn thành, để tôi góp một ý kiến thẩm định.

Phải nói điều này: chụp một bức ảnh chân dung làm sao cho đẹp cũng khó chứ đừng nói vẽ một chân dung đẹp. Tôi không biết họa sỹ Ba tỉnh quan cạnh bên Giáo sư è cổ Ngọc Vương vào mức nào để rất có thể dựng tranh chân dung nhanh như thế, đúng đắn như thế. Vướng mắc này đang được họa sĩ giãi bày trong một trang facebook, xin trích:

“Trần Ngọc vương vãi là tín đồ rất cá tính, nhưng tình thực và thâm thúy … rất có thể nhận thấy một khái niệm tiếp tục được ông nhắc lại những lần: Hệ hình. Giả dụ ngôn ngữ là sự phản ánh tư duy thì hệ hình là có mang phản ánh trung thành nhất “Đường lối tứ duy trằn Ngọc Vương”. Là 1 nhà nghiên cứu ngữ văn nhưng mà trên hết, là một trong những nhà nghiên cứu khoa học nhân văn, ánh nhìn của è cổ Ngọc Vương vẫn là một cái nhìn mang ý nghĩa tổng thể … nếu Văn chương là một “hệ hình”, ngôn ngữ là việc phản ánh tư duy, thì Hội hoạ cũng là các hệ hình mà lại nét rửa phản ánh tư duy thần thái của nhân thứ vậy! Tôi vẽ chân dung ông bằng hàng vạn nét mực nho cây viết sắt ck chéo, đan xen, rồi phủ lên một lớp tô dầu mỏng manh như muốn đọng lại tấm thật tâm của tôi cùng với ông”.

Xem ra họa sĩ Ba Tỉnh không chỉ vẽ đẹp, nhưng mà viết cũng rất hay, đúng với câu ngạn ngữ “Người thông minh làm cái gi cũng thông minh”. Tôi khám phá ra một gia công bằng chất liệu đồng điệu giữa tranh của ba Tỉnh với hồ hết dòng viết của ông, đó là triết lý. Một đợt tiếp nhữa tôi ý muốn nói rằng chủ yếu cái triết lý làm ra sức thu hút trong tranh của ông. Và nếu tôi ko nhầm thì họa sỹ Ba thức giấc đã biểu thị cái tâm hồn triết của GS è cổ Ngọc vương vãi qua đôi mắt rất tinh của ông vào tranh, tuy vậy đôi mắt nằm trong vùng tối của bức tranh.

…………………….

Xem thêm: Sửa Ảnh Chân Dung Trên Iphone Chụp Chân Dung Đẹp Bằng Iphone Bạn Nên Biết

Có lần họa sĩ Ba thức giấc ngẫu hứng máu lộ: “Tôi ít vẽ phụ nữ, vì bầy ông có khá nhiều góc cạnh, dễ diễn tả hơn”. Tôi định nói: “Ồ, nỗ lực thì nuối tiếc quá, bởi phụ nữ là tác phẩm tuyệt đối hoàn hảo nhất của sản xuất Hóa, anh không vẽ thì phí quá”. Dẫu vậy tôi kịp chống lại, không nói, bởi vì hai lý do: một, họa sĩ họ sành sỏi về cái đẹp hơn mình, nói với chúng ta về nét đẹp là nói ngược; hai, biết đâu họa sĩ có các chân dung rất đẹp của phụ nữ mà mình chưa chắc chắn đấy thôi. Y hệt như rằng chẳng bao lâu sau tôi được coi như ba tranh chân dung của ba thiếu phụ do ông vẽ, và tôi thấy cả ba thường rất đẹp.

Chân dung nghệ sỹ múa Lê Vi

Khác cùng với chân dung cánh ngươi râu, chân dung người nghệ sỹ Lê Vi dường như đẹp vơi dàng, vơi nhàng. Tôi ưng ý nhất màu sắc của bức tranh này, tổng thể trên tông vàng, chú ý qua hình ảnh chụp có cảm giác như tranh tô mài. Tông tiến thưởng ấy là color của pháp luân công, một môn tu tập cả thân xác lẫn trung ương đạo, cơ mà Lê Vi vẫn theo xua đuổi với loại tâm Chân – Thiện – Nhẫn. Chú ý nhân đồ vật trong tranh, tay ôm cuốn Pháp Luân Đại Pháp, mắt ngước lên tầng cao, miệng nở niềm vui tươi tắn, tôi thấy nhân trang bị trong tranh bao gồm một trọng tâm hồn thiệt trong sáng. Đó là chổ chính giữa Đạo, kiên cố Lê Vi muốn họa sỹ thể hiện nay được tâm nguyện của cô, cùng tôi nghĩ họa sĩ đã thể hiện chính xác tâm nguyện đó.

Bản thân họa sỹ Ba Tỉnh trình làng bức tranh này như sau:

“Vẽ một Lê Vi ngơi nghỉ cảnh giới khác, chỗ Lê Vi phát âm “Chuyển Pháp Luân” – Pháp Luân Đại Pháp (còn gọi là Pháp Luân Công) là môn tu luyện Phật gia thượng thừa, do ông Lý Hồng Chí, Sư phụ của pháp môn sáng sủa lập. Pháp môn lấy đồng hoá với đặc tính “Chân Thiện Nhẫn” của vũ trụ có tác dụng căn bản, lấy đặc tính tối cao của vũ trụ làm chỉ đạo, là chiểu theo nguyên tắc diễn hoá của vũ trụ nhưng mà tu luyện để biến đổi chính mình. Lê Vi thấm nhuần từng trang sách lời giảng dung dị hàm cất những nguyên tắc dạy làm người vô cùng sâu sắc, uyên thâm, thuyết phục, ngọt như các giọt mật ong rừng tinh khiết. Bức tranh lưu lại khoảnh khắc gương mặt êm ả khi Lê Vi chào đón vầng sáng dịu dàng của phương diện trăng sáng sủa bạc hình tượng Pháp Luân Đại Pháp như thể thấu thị trung tâm can nhân hậu hoà, êm ả, thực lòng mà nhân ái”.

Chân dung Tố Quyên, một nghệ sĩ múa sẽ khuất

Tài năng quan trọng đặc biệt hiếm có ở họa sĩ Ba thức giấc là tài năng phục dựng chân dung của tín đồ đã tắt thở mà ông lạ lẫm biết, không có hình ảnh chụp, mà lại dựa theo lời kể của thân nhân. Đó là trường hợp Bùi Tố Quyên – tín đồ yêu đầu tiên của chính phiên bản thân tôi.

Quyên là một nghệ sĩ múa xuất sắc đẹp thuộc Đoàn văn công không quân, một cô bé rất đẹp, nhân hậu, dịp nào cũng có nụ cười tươi vui trên môi, làm ai ai cũng yêu mến. Đối với tôi, Quyên là một trong người đẹp mắt hoàn hảo, cả thân xác lẫn tâm hồn. Vậy mà nữ lại nên ra đi sớm vì một tai nạn vào thời điểm năm 1969, lúc tuổi đời mới bao gồm 24. Sau thời điểm mất, Quyên các lần hiện nay về gặp gỡ tôi trải qua những kênh tiếp xúc siêu hình rất lạ lùng. Có người chứng kiến, có bạn chỉ được nghe kể, nhưng ai ai cũng thúc giục tôi phải viết lại thành truyện. Năm 2021, phiên bản thảo từ truyện Tố Quyên trả thành, đúng vào thời điểm kỉ niệm tròn 60 năm chúng tôi bước đầu yêu nhau. Năm 2022, tôi gửi phiên bản thảo cho họa sĩ Ba Tỉnh với nhà báo Vũ Thanh Nhàn, như một trung tâm sự các bạn bè. Không ngờ nhà báo nhàn rỗi cảm động tới cả viết tức thì Lời giới thiệu cuốn sách, rồi giúp tôi biên tập và có tác dụng mọi việc cho cuốn sách ra mắt. Lời trình làng rất hay, khiến cho cuốn sách đắt giá hơn nhiều. Nhưng mà điều bất thần nhất xẩy ra khi từ bỏ truyện “Tố Quyên, mối Tính Đầu” đang tạo xúc cảm để họa sỹ Ba thức giấc vẽ chân dung nhân vật chủ yếu của truyện. Đọc bạn dạng thảo, ông phác thảo chân dung đầu tiên. Khi đó tôi sẽ về Úc. Ông gửi phác họa mang lại tôi xem. Tôi khôn cùng xúc động, dẫu vậy chân dung demo trông tây phương pháp quá, tôi nói với họa sĩ rằng Quyên rất đẹp thuần hóa học Việt, tuy nhiên thân hình to lớn nở nang không kém đàn bà tây phương. Họa sỹ liền trao đổi tiếp tục với tôi qua thư điện tử và tin nhắn, chỉnh sửa lại theo ý tôi. Vài hôm sau ông mang lại tôi xem phác họa thứ hai, tôi lag mình, bởi chân dung đang ra dáng một cô gái thuần Việt thánh thiện vui tươi. Tôi lại góp ý, họa sỹ lại sửa. Tôi không nhớ rằng phải sửa từng nào lần, nhưng nhớ là nhiều lần, mãi đến lúc tôi thốt lên: “Đây rồi, Quyên đây rồi, anh đừng sửa nữa”. Họa sĩ có vẻ chưa thật hài lòng, bắt buộc ông lại sửa thêm chút ít, tôi vội vàng nói: “Không, anh đừng sửa nữa, hình trước kiểu như Quyên lắm rồi, giống độc nhất là dòng thần của Quyên”. Trong cả cái hình mà tôi ưng ý, họa sĩ cũng vẽ những phiên bản, với ông gửi tất cả cho tôi để tôi chọn ra hình nào kiểu như nhất, vừa ý nhất. Đó đó là bức chân dung Tố Quyên đã được sử dụng làm bìa sách từ Truyện Tố Quyên, vì chưng NXB Hồng Đức xuất bản Tháng 10 năm 2022.

Khi tôi tặng kèm sách này cho tất cả những người thân và chúng ta bè, tương đối nhiều người sửng sốt thốt lên: “Đẹp quá!”. Nét đẹp được thốt lên tại đây vừa là Tố Quyên rất đẹp quá, vừa là tranh ảnh đẹp quá! Bà Võ chủ quyền (con gái Đại tướng tá Võ Nguyên Giáp) ngắm tranh ảnh trên bìa tương đối lâu rồi nhấn xét: “Cứ như linh hồn nhập vào hình đó vậy, bức chân dung thừa sinh động”, rồi bà hỏi tôi: “Ai vẽ đấy anh?”, tôi mở trang phía bên trong sách với chỉ cho bà thương hiệu tác giả. Nhưng có lẽ tôi vui mừng nhất lúc một chú em tôi, từng thấu hiểu chị Quyên, vừa quan sát tranh đang thốt lên: “Giống quá, giống độc nhất vô nhị là vẻ rất đẹp trong sáng hiền đức của chị ấy”.

Gần đây, họa sĩ Ba tỉnh giấc đã bao gồm một bài viết ngắn trình làng bức tranh này trên face book của ông. Tôi sẽ vào xem, cùng cảm động ao ước khóc khi gọi hai bình luận sau đây:

Văn Huy Lê: Với tôi vẽ chân dung đã khó, vẽ bằng trực cảm tâm linh còn cạnh tranh hơn nhiều. Nghe anh bố Tỉnh nói nhưng mà tôi xin kính nể vô cùng. Tôi chỉ thấy bức chân dung này ở ánh mắt và song môi của tấm hình gồm cái nào đấy thật sinh động như một người đang sinh sống và làm việc vậy, một chân dung tất cả linh hồn!!!

Ngô Xuân Khôi: Đẹp quá. Khôn cùng kỳ diệu, ngoài sự nắm bắt lĩnh hội theo lời miêu tả chắc còn tồn tại sự dẫn dắt của chổ chính giữa linh. Nhân đồ gia dụng rất có Thần thái, khoẻ mạnh, trong sáng, vui, nền nã.

“Yêu thương tặng ngay Tố Quyên, fan yêu trước tiên và suốt đời của anh. Em là cục cưng đến trần gian này khiến cho anh và mọi bạn biết rằng sự tuyệt vời là bao gồm thật”. 

Xin người hâm mộ đừng quá bất ngờ vì hầu hết lời tôi thủ thỉ trọng tâm sự với Quyên. Đối với tôi, nữ vẫn sống. Thiệt thế, sau khoản thời gian Quyên mất, bọn chúng tôi gặp mặt gỡ nói chuyện với nhau nhiều lần rồi. Điều này đã được kể rõ vào Tự Truyện. Tuy thế lần này, tôi tin chắn chắn Quyên cảm hễ lắm, không những cảm động vì tình yêu tha thiết tôi giành cho nàng mặc kệ thời gian, ngoại giả vì quà tặng rất bất ngờ, sẽ là bức chân dung siêu giống nàng, được tái sản xuất sau 60 năm trời, nhờ bàn tay tài giỏi của một người nghệ sỹ tranh chân dung hàng đầu Việt Nam hiện tại nay! chắc hẳn rằng chính Quyên đã dẫn tôi đến gặp gỡ Họa sĩ tía Tỉnh với nhà báo thanh nhàn để giãi bày về ái tình của tôi cùng với nàng, nhằm tôi rất có thể hoàn tất những mong muốn trong mấy chục năm qua, rằng phải làm gì để tạ lỗi cùng với nàng.

Chân dung Louis Pasteur, đại ân nhân của nhân loại

Phải là fan vô cùng yêu thích nhà kỹ thuật trứ danh Louis Pasteur thì họa sỹ Ba tỉnh mới có thể hoàn tất bức chân dung này. Và đó là điểm gặp gỡ bất thần giữa họa sĩ Ba tỉnh với tôi. Vâng, nếu phải lập một danh sách 10 đơn vị khoa học lớn lao nhất các thời đại, phần đông nhà khoa học bao gồm công lớn số 1 với nhân loại, tôi vẫn đặt Louis Pasteur tại vị trí số 1. Ông không chỉ được lịch sử vẻ vang khoa học bằng lòng là nhà sinh học bậm bạp nhất, thân phụ đẻ của vi sinh học, phụ thân đẻ của kỹ thuật về vaccine cùng miễn lây truyền học, cha đẻ của y khoa tiến bộ mà còn là một “đại ân nhân của nhân loại” (The great benefactor of humanity).

Nghe nói họa sĩ Ba tỉnh giấc định khuyến mãi bức tranh này cho một “học trò của cụ Pasteur” – một người thành công xuất sắc vượt bậc trong đời nhờ áp dụng phương thức thanh trùng trong technology sản xuất bia rượu – nhưng việc đó ko thành, và sau cùng ông đã cung cấp bức tranh này cho 1 nhà sưu tập tranh với giá xứng đáng. Còn cuốn sách của mình “vô tình” đã có được hưởng lợi tự tấm lòng từ thiện quý báu của họa sĩ. Vâng, họa sỹ đã khuyến mãi không, biếu không cho tôi phiên bản điện tử của bức ảnh đó nhằm tôi gửi vào sách của mình. Chắc hẳn rằng độc giả lúc xem cuốn sách này, ngắm tranh ảnh đó ngơi nghỉ trang 36 đã thầm nghĩ, họa sỹ Việt Nam không hề thua kém gì họa sĩ thế giới cả về tài nghệ lẫn lòng biết ơn giành cho một đại ân nhân như Louis Pasteur! Điều này sẽ làm cho người Việt Nam cảm xúc tự hào!

Thay Lời Kết

Bên cạnh sự nghiệp hội họa, Đinh quang đãng Tỉnh đôi khi còn là 1 nhà báo tên tuổi, chăm viết tiểu sử đầy đủ nhân vật quan trọng có đóng góp góp quan trọng đặc biệt cho khu đất nước. Lúc biết điều này, tôi gồm cảm tưởng ông là “người được chọn” (chosen people) để góp sức thêm vào bức tranh lịch sử vẻ vang đương đại của đất nước thông qua những chân dung vượt trội do chính ông lựa chọn lựa. Có mang “người được chọn” là một khái niệm của do Thái giáo với Cơ-đốc giáo, ám chỉ những người được Chúa lựa chọn để triển khai một sứ mệnh nào đó. Bao gồm lẽ cũng chính vì thế bắt buộc ông đã được reviews một bí quyết trân trọng trong một cuốn sách béo phì mang thương hiệu “VINH quang đãng LAO ĐỘNG SÁNG TẠO VIỆT NAM”, dày 400 trang, một tập đúng theo tuyển chọn một số khuôn mặt tiêu biểu bao gồm các Nghệ sĩ, Giáo sư tiến sĩ khoa học, nhân vật Lao đụng thời kỳ đổi mới. Bài reviews về ông vì nhà văn Hoàng Minh Tường viết, nhan đề “Người văn tía Tỉnh”.

Khi tôi nói với họa sỹ Ba thức giấc rằng “anh gồm sứ mệnh đặc trưng đấy”, họa sỹ đáp: “Nếu đúng như thế thì tôi cực kỳ vinh dự”. Quan niệm “sứ mệnh” mà lại tôi nói ở đây là những bạn sống vì fan khác. Gắng Albert Einstein, vào cuốn “Thế giới như tôi thấy”, đã thổ lộ điều đó rất đằm thắm, có tác dụng tôi cảm động:

“Tình cảnh những đứa con Trái Đất bọn họ mới kỳ lạ làm sao! Mỗi bọn họ đến đây như một chuyến viếng thăm ngắn ngủi. Ta không biết để triển khai gì, nhưng đôi khi ta tin rằng ta cảm nhận được điều đó. Song, nhìn từ cuộc sống thường ngày thường nhật mà lại không đi sâu hơn, ta hiểu được TA ĐẾN ĐÂY VÌ NGƯỜI KHÁC – đầu tiên vì những người mà hạnh phúc của riêng rẽ ta nhờ vào hoàn toàn vào thú vui và sự yên ấm của họ, tiếp theo là vày bao người lạ lẫm mà số phận của mình nối với ta bằng sợi dây của lòng cảm thông”<7>.

Tôi nghĩ, họa sỹ – công ty báo Đinh quang quẻ Tỉnh vẽ đông đảo bức chân dung nhằm đời, bởi cây cọ hoặc bởi ngòi bút, chắc rằng trước hết phần đa vì fan khác – những người mà ông yêu thích hoặc nể sợ – chứ không vì bạn dạng thân. Chính vì như thế nữ ký kết giả dễ thương Kiều Minh đang thốt lên rằng “Chú cha sống tốt nên có không ít người xuất sắc yêu thương”.

Riêng tôi, tôi say đắm ông do tranh ông vẽ khôn cùng đẹp, và vì tính bí quyết ông siêu lãng tử, hảo hán, tuy nhiên ông hết sức chỉn chu, chu đáo trong ứng xử, giao tiếp. Câu chuyện hai cuốn sách của tớ đã kể ở trên có lẽ rằng tạm đủ để fan hâm mộ đoán ra rằng tôi chịu đựng ơn ông, nhưng bao gồm ông dường như không thích nói tới chuyện ơn huệ. Ông chưa phải người đạo gia tô như tôi, tuy nhiên vô tình ông đang sống theo phong cách mà dân Công giáo cửa hàng chúng tôi được Chúa Giê-su dạy:

“Cho thì tất cả phúc rộng là nhận” (It is more blessed to lớn give than khổng lồ receive) (Sách Công vụ Tông thứ / Act 20:35)

<1> https://www.goodreads.com/quotes/67884-we-all-know-that-art-is-not-truth-art-is

<2> Trích thư HS ba Tỉnh gửi đến tôi ngày …

<3> https://www.goodreads.com/quotes/862118-we-don-t-have-a-soul-we-are-a-soul-we

<4> https://www.brainyquote.com/quotes/charlie_chaplin_158956

<5> https://www.goodreads.com/quotes/263631-everyone-discusses-my-art-and-pretends-to-understand-as-if

Cuốn “Theo dòng lịch sử vẻ vang nghệ thuật” chỉ ra rằng 10 bức chân dung tự họa đẹp tuyệt vời nhất của những họa sĩ.


*

Raphael (hoàn thành năm 1506). Trong bức chân dung trường đoản cú họa, danh họa như đang nhìn châm bẩm vào mắt tín đồ xem, nghiêng người, đầu ngả về phía sau. Tín đồ nghệ sĩ mặc bộ trang phục đơn giản và giản dị làm nổi bật lên tuổi trẻ và sự trong trẻo trên khuôn mặt.

*

Chân dung Simon Vouet (hoàn thành năm 1616) thể hiện fan nghệ sĩ trẻ. Nhân vật nhằm ria mép với chòm râu dưới khiến cho ông trông tương tự ngự lâm quân. Trang phục chỉ được vẽ phác bởi đường nét bạo phổi mẽ, tông màu nền chủ đạo là nâu điểm white làm tạo thêm vẻ đẹp mắt của gương mặt.

*

Chân dung Rubens (tranh dứt năm 1623). Peter Paul Rubens tự trình bày mình một phương pháp thoải mái, trong khung cảnh tương phản giữa ánh sáng và trơn tối. Nền tranh buổi tối làm nổi bật đường nét của gương mặt được nhấn mạnh vấn đề nhờ đông đảo chấm phá color sắc.

*

Velázquez 1640). Trong tranh ảnh này, nghệ sĩ xuất hiện thêm trên nền tối, ánh mắt nghiêng và xoay đầu như thể ông đang quan sát tín đồ xem tranh. Trong tác phẩm, fan họa sĩ, vốn tự tín với kĩ năng của mình, được xung khắc họa trong bốn thế kiêu kỳ.

*

Rembrandt (1660). Chân dung của Rembrandt khiến ta tương tác đến tiến độ cuối đời của họa sĩ. Họa sĩ đặt bản thân vào cảnh tranh tối tranh sáng, nét phương diện mỏi mệt, vẻ nắm rõ những hư ảo của danh vọng nhưng cũng ý thức giá tốt trị thẩm mỹ của mình.

*

La Tour (1750). Trong bức chân dung tự họa năm 1750, Maurice Quentin de La Tour thể hiện khuôn mặt mình với nét nhạy cảm, thông minh. Đây được coi là chân dung chân thật, tương xứng với những lời biểu đạt của fan cùng thời về ông. Nghệ sỹ thành công khi dùng màu pastel, thể hiện góc nhìn nhã nhặn, tươi cười.

*

Goya (1783). Tác phẩm mô tả Francisco Goya lúc trẻ (chưa đầy 40 tuổi) nhưng sắc nét già dặn của người trưởng thành từ lâu. Trên gương mặt, một luồng sáng xanh vậy qua, ánh nhìn họa sĩ vẫn kiên định.

*

Delacroix (1837). Chân dung trường đoản cú họa của Eugène Delacroix mô tả một người lũ ông khoảng 40 tuổi. Ánh mắt của ông biểu đạt tham vọng thẩm mỹ mãnh liệt. Mái tóc gợn sóng, khăn quàng quấn ghẻ lạnh quanh cổ biểu thị vẻ công tử Paris.

*

Van Gogh (1889). Chân dung từ họa cùng với một bên tai bị băng của Vincent Van Gogh cho thấy thêm nỗi bất hạnh của họa sĩ, fan cố tìm kiếm sự cân nặng bằng lòng tin sau cuộc bất đồng quan điểm nảy lửa với bạn bè - Gauguin. Khuôn mặt già nua, râu ria lởm chởm, nét phương diện mệt mỏi, ánh nhìn cam chịu đựng là đa số nét xung khắc họa nên sự tuyệt vọng của họa sĩ.

*

Gauguin (1891). Nhà cửa Chân dung nghệ sỹ với Chúa màu xoàn được vẽ năm 1891, trước chuyến đi đầu tiên của ông mang đến Tahiti. Qua khuôn mặt mệt mỏi, tín đồ xem rất có thể thấy nỗi nhức của nghệ sĩ - người mới bị bà xã bỏ rơi với công chúng không thấu hiểu. Ở hậu cảnh là bức tranh Chúa màu sắc vàng. Chân dung trường đoản cú họa miêu tả quyết trung khu mãnh liệt của người nghệ sỹ sẽ cống hiến tất cả cho lý tưởng mỹ học.


Điều ít biết về Renoir, danh họa tôn vinh cái đẹp gợi cảm

Họa sĩ tín đồ Pháp Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) được nghe biết là giữa những nhân vật tiên phong trong sự cải tiến và phát triển của trường phái ấn tượng.


Giúp cảm thụ sâu hơn sản phẩm của danh họa

Không chỉ tò mò cuộc đời, sự nghiệp của fan nghệ sĩ, hồ hết sách ảnh, tranh về những bậc thầy danh họa phương Tây còn hỗ trợ người yêu hội họa cảm thụ sâu hơn tác phẩm của họ.


*

"Dũng sĩ đâm lê" trong chiến thắng Điện Biên tủ

0

Tay vẫn nắm chặt súng, mặt bừng bừng căm giận, Hoàng Văn Nô từ từ ngã xuống, hy sinh anh dũng vào tư thế hiên ngang.

*

công an truy lùng băng đảng trộm sách cổ mọi châu Âu

0

Lực lượng cảnh sát châu Âu Europol cho thấy thêm một số nghi phạm sẽ đóng giả làm cho học giả nhằm mượn sách cổ và trả lại bởi các bạn dạng sao chép vô giá trị.

*

tìm hiểu về hành động và tư duy trải qua "Cáo, bò Tót với Chùm Nho"

0

Cuốn sách của Ths Dương Việt Anh cắt nghĩa đơn giản và dễ dàng về hành vi, tứ duy, giúp nâng cấp khả năng tiếp nhận thông tin, giải pháp xử lý thông tin, suy nghĩ, tuyên đoán và giới thiệu quyết định.